Bod, škvrna, línia, tvar, farba – základné vyjadrovacie prostriedky výtvarného jazyka, ktoré tvoria nosný skelet umeleckého diela.

Môžeme ich prirovnať k slovám v básni alebo k tónom v hudbe. Nesú nekonečné množstvo variácií. Ich kompozičným usporiadaním, kombináciou a vzájomným vzťahom sa formuje celkový charakter diela, jeho vizuálna a povahová črta. Sú potrebné ako vo verbálnom jazyku hlásky či v gramatike písmená, vďaka ktorým tvoríme slová, konštruujeme vety a učíme sa porozumieť nielen tomu, „ako“ ich počujeme a vidíme, ale najmä chápať to, „čo“ počujeme a vidíme. Dostať sa k jadru, k podstate veci. Nie sú len formou, ale súčasne spojovacím elementom v procese transformácie od formy k obsahu.

Edukačno-prezentačná výstava Stredoslovenskej galérie, pod názvom Od bodu k pamäťovej stope poukazuje práve na jeden z možných postupov, návodov, ako môžeme na diela nazerať a vnímať ich prostredníctvom základných výtvarných elementov a princípov.

Výstava predstavuje kurátorský výber približne 90 diel od 51 autorov. Ide o diela z oblasti maľby, kresby, grafiky a fotografie, ktoré patria medzi 14 000 zbierkových predmetov galerijného fondu. Okrem slovenských umelcov sú prezentované práce českých autorov, ako i predstaviteľov súčasnej japonskej grafiky.

Výstava sa zameriava nielen na prezentáciu umenia, ale tiež na rozvoj vizuálnej gramotnosti, pracuje s interpretačnou rekonštrukciou, učí chápaniu umenia v kontexte a v neposlednom rade formuje kritické myslenie samotného diváka.

Expozícia prepája koncept kurátorský a edukačný a stavia ich do rovnocennej polohy. Je pokračovaním série tzv. edukačných výstav orientovaných na problematiku percepcie, recepcie a interpretácie diel vizuálneho umenia. Tradícia tohto špecifického galerijného formátu, ktorý sa ako prvý na Slovensku koncom 80. rokov minulého storočia začal realizovať práve v tejto inštitúcii, bola oživená v roku 2016 (Symfónia pre 5 zmyslov).

Okrem prezentácie zbierky Stredoslovenskej galérie ide aj o predstavenie zbierkového fondu v jeho zdigitalizovanej podobe a práce s ňou. Projekt posúva odborné využitie digitalizácie nielen na výskumné, ale takisto na edukačné ciele. Jeho súčasťou je aj realizácia exponátu „Triedenie umenia“, kde môže návštevník prostredníctvom veľkoformátovej dotykovej obrazovky pracovať s digitálnou predlohou takmer 500 diel, vrátane diel prezentovaných na samotnej výstave. Špeciálne naprogramovaný softvér umožňuje používateľovi nájsť dielo na základe niekoľkých stanovených kategórií.

Diela na výstave sú radené do piatich tematických celkov:

• bod, škvrna, plocha
• línia
• tvar, znak
• kompozícia
• farba

Každé z diel obsahuje v rámci svojej „popisky“ stručné, jedno- alebo viacslovné heslo. Táto vstupná indícia, akýsi dešifrovací kód, navádza diváka, ako má „čítať“ obrazy vo vzťahu k danému výtvarnému vyjadrovaciemu prostriedku. Kliknutím na názov konkrétneho diela otvoríte nové okno s väčším obrázkom a ďalšími informáciami o diele.

Bod, Škvrna, Plocha

Bod je prvé písmeno príbehu, ktorý umelec začína písať. Prvý kontakt štetca s plochou, kedy sa stretne idea s hmotou. Nesie v sebe neuveriteľné množstvo výrazových modifikácií. V strede obrazovej plochy akoby levituje. Zasadený do ľavého dolného rohu smeruje šikmo po diagonále do pravého horného rohu. Umiestnený  na vrchu zase padá opticky rovno nadol. 

Z uhladeného bodu „vytryskne“ machuľa, energická škvrna, ktorá svojou tvarovou rozmanitosťou dáva impulz našej predstavivosti. Môže sa pretrasformovať, rozpustiť v ploche. Plocha pohltí presnosť a jasnosť línií, v nej sa všetko stratí, zanikne, no súčasne sa vynorí a vzkriesi v novej vizuálnej podobe.

	LEVITÁCIA Cyril Blažo - Kolumbovo vajce z vtáčej perspektívy počítačová grafika, atramentová tlač, 2002
	GRAVITÁCIA Albín Brunovský - Zvestovanie o zrode lept, rytina, suchá ihla, 1976
	DIMENZIE PRIESTORU Rudolf Sikora - Biela diera- čierna diera ofsetová tlač, 1979
	VIZUÁLNA PREDSTAVA HUDBY Milan Adamčiak - Grafický list z cyklu Partitúry serigrafia, 1998
	POZÍCIA BODU NA PLOCHE Roman Ondák - Twins serigrafia, 1992
	PRECHOD KU ŠKVRNE Igor Kalný - Pečiatková kresba pečiatková tlač, 1980
	VLNENIE, VIBRÁCIA Masahiro Kasai - La mémoire de la mer serigrafia, 2000
	ZRNENIE, ŠUM Martin Sedlák - TV-Tau 1 linorez, 2002
	V OPARE Zolo Palugyay - Súmrak nad riekou akvarel, 1929
	DIFÚZIA V PLOCHE Rastislav Podoba - Rozptyl olej na plátne, 2006
	VARIÁCIE HMOTY Miloš Alexander Bazovský - Rozkvitnuté stromy gvaš, tuš na papieri, 1935-1940
	PODOBY SVETLA Martin Martinček - Chvála slnka farebná fotografia, 1980
	FRAGMENTY PRÍRODY Martin Martinček - Vzdušná ulica č. 55 farebná fotografia, po 1951

Línia

Línia pozná všetky smery. Vyjadruje maximálny pokoj, ale aj tie najsilnejšie emócie. V horizontále odpočíva, vo vertikále neustále hľadá niečo medzi nebom a zemou.

Hrubá línia pôsobí silne, drsne, tenká zase subtílne a zraniteľne. Je rovná ako rímsa, vlnitá ako more či krivá ako konáre stromov. Vypĺňa náš životný priestor. Línia je všade okolo nás i v nás. Prepája sa jedna na druhú ako naše cievy v krvnom obehu. Zamotáva sa ako naše komplikované ľudské vzťahy, alebo ostáva pevná a jasná ako to najsilnejšie puto.

	LÍNIA VERZUS KRAJINA Edmund Gwerk - Búrka sa blíži pastel, 1938
	LÍNIA VERZUS KRAJINA Martin Martinček - Jarné polia čiernobiela fotografia, 1951-2000
	DYNAMIKA, POHYB Jozef Kollár - Stromy v zime olej na sololite, okolo 1960
	GESTO, EMÓCIA Juraj Bartusz - Kresba a 2 sekundy tuš na papieri, 1989
	EXPLÓZIA, NAPÄTIE Igor Hudcovič - Kresba III. tuš na papieri, 1991
	TRANSFORMÁCIA Jozef Jankovič - Stretnutie epicykloidy s figúrou serigrafia, 1979
	KREHKOSŤ, SUBTÍLNOSŤ Juraj Bartusz - Bez názvu I. tuš na papieri, 1991
	PEVNOSŤ, SILA Rudolf Fila - Serigrafia serigrafia, 1971
	CEZ PRIESTOR Juraj Bartusz - Bez názvu III. tuš na papieri, 1991
	PRIESTOR V PRIESTORE Endo Susumu - Space & Space / 94 L – 2 ofsetová tlač, litografia, 1994
	LÍNIA V KONTEXTE UMENIA Vladimír Havrilla - Van Gogh počítačová grafika, 1999
	MÄKKOSŤ Mikuláš Galanda - Hlava ženy v šatke gvaš, voskovanie na papieri, 1938
	OSTROSŤ Ľudovít Fulla - Dievča s kvietkom suchá ihla, 1951
	HORIZONTÁLA Miloš Urbásek - S-260 serigrafia, 1981
	VERTIKÁLA Rudolf Fila - Obliekanie olej na plátne, 1982
	ENERGIA V HORIZONTÁLE Igor Hudcovič - Kresba II. tuš na papieri, 1991
	POBYB V HORIZONTÁLE, MOŽNOSTI HORIZONTÁLY Tetsuya Noda - Ryba 01-III papierorez, 2001
	LÍNIA V 2-D Dezider Milly - Dievča tempera, 1947
	LÍNIA V 3-D Vincent Hložník - Pierot gvaš, 1940-1941
	PRIAMKY Alojz Klimo - Horizonty I. serigrafia, 1986
	VLNOVKY Július Koller - Sieť 1 autorská technika, 1996

Tvar, znak

Na počiatku tvaru je forma. Abstraktná hmota, ktorá sa premieňa, formuje v tvar. Tvar oblý alebo hranatý, jemný alebo ostrý, mäkký alebo tvrdý, no tiež emotívny či racionálny, dominantný či nevýrazný, mierny či prísny, ženský alebo mužský.

„Slnko je kruh“: povie malé dieťa. Jedna krátka veta a taký dlhý význam. Slnko je kruh bez  hraníc, bez začiatku i konca. Neustály kolobeh. Je v ňom obsiahnuté zrodenie, život, smrť i vzkriesenie, zranenie i odpustenie, bolesť i láska, teplo telesné, ale i duševné. Oproti kruhu stojí trojuholník. V kresťanskej ideológii symbol Svätej trojice. Spája sa s ním číslo tri. Prvé skutočné číslo, ktoré stojí voči individualizmu jednotky a dualite dvojky.  Je ako hora s vrcholom, fyzickým i mentálnym.

	ANALÓGIA Igor Hudcovič - Kresba II. kombinovaná technika, 1991
	SÉMANTICKÝ PARADOX Dezider Tóth - Názorné pomôcky 2. serigrafia, 1977
	SÉMANTICKÝ PARADOX Dezider Tóth - Názorné pomôcky 3. serigrafia, 1977
	SÉMANTICKÝ PARADOX Dezider Tóth - Názorné pomôcky 6. serigrafia, 1977
	ARCHETYP, TVAR AKO ZNAK Vladimír Kompánek - Zimný motív III. kombinovaná technika, 1964-1968
	FORMA Andrej Barčík - Cirkusový koník linorez, 1974
	DUALITA Andrej Barčík - Sediaca žena linorez, 1973
	OD TVARU K ZNAKU Daniel Fischer - Altamira serigrafia, ofsetová tlač, 1979
	TRANSFIGURÁCIA Jozef Jankovič - Expanzia č. 2 serigrafia, 1985
	MODIFIKÁCIA Marko Blažo - Pisa II. počítačová grafika, 2005
	PRELÍNANIE Albín Brunovský - Dáma v klobúku II. lept, 1981
	KRUH-ŠPIRÁLA Eva Hnatová - Bez názvu monotypia, 1991
	UHLY Eva Hnatová - Priesečník monotypia, 1991
	TVAROVÁ SYMBOLIKA Rudolf Sikora - Kolobeh života ofsetová tlač, 1981-1985
	POZDĹŽNY Peter Matejka - Zátišie s hruškami olej na kartóne, 1947
	OBLÝ Peter Matejka - Jabĺčka na tanieri olej na kartóne, 1948

Kompozícia

Poloha, pozícia, miesto, situácia alebo postoj. Záleží kde, ako a koľko je umiestnených prvkov na obraze. To predurčuje celkový charakter umeleckého diela. Presne tak ako nestačí mať k básni len písmená, či k hudbe tóny.

Aby sa vytvorila dokonalá vizuálna poézia či symfónia, musia byť tieto elementy správne skombinované a „namiešané“ v správnom poradí, veľkosti i počte. Je možné ich usporadúvať vertikálne, horizontálne, diagonálne, plošne, ako tiež v pomyslených priestorových plánoch a  súčasne nimi vyjadrovať hĺbku, rytmus, kontrast, dynamiku, pokoj, poriadok či chaos.

	DYNAMIKA, GEOMETRICKOSŤ Milan Dobeš - Veľká rotácia serigrafia, 1992
	POKOJ, FIGURATÍVNOSŤ Andrej Barčík - Zátišie s fľašami koláž, 1978
	NEPRAVIDELNOSŤ, CHAOS Michal Kern - Térség II. kombinovaná technika, 1984
	PRAVIDELNOSŤ, PORIADOK Milan Sokol - Výstraha pečiatková tlač, linoryt, 2000
	RYTMUS Martin Sedlák - TV-Tau 8 linorez, 2002
	RYTMUS Martin Martinček Na stavbe priehrady Liptovská Mara čiernobiela fotografia, 1972
	DIAGONÁLA Martin Martinček Jesenné ráno pod horami čiernobiela fotografia, 1951-2000
	DIAGONÁLA Max Švabinský - Breza vo víchrici ceruza na papieri, 1930-1940
	DIAGONÁLA Ján Mudroch - Dievča s rybou tuš na papieri, 1946-59
	TROJUHOLNÍK Igor Hudcovič - Kresba I. tuš na papieri, 1991
	TROJUHOLNÍK Jozef Jankovič - Miesto hore počítačová grafika, 1979
	TROJUHOLNÍK Milan Adamčiak List z cyklu Fragmenty mojich svetov G III / 1 pečiatková tlač, 1968
	VERTIKALITA Jozef Kollár - Jeseň olej na sololite, 1960-1965
	VERTIKALITA - HOROZONTALITA Endo Susumu - Space & Space / Nature - 94 G ofsetová tlač, litografia, 1994
	ZDOLA NAHOR Michal Kern - Bez názvu serigrafia, 1984
	ZHORA NADOL Martin Martinček - Chvála slnka farebná fotografia, 1980
	OBRAZOVÉ PLÁNY Martin Benka - Hrabačky olej na plátne, 1950-1960
	PROPORCIE Vincent Hložník - Kresba VIII. tuš na papieri, 1960
	KORELÁCIA V PRIESTORE Vladimír Havrilla Rubensova modelka vstupuje do ateliéru Mr. Pollocka a prináša mu Mondrianov odkaz počítačová grafika, 1996
	PRIESTOR V PRIESTORE Yuichi Ito - Metamorphosis - Space 00-3 serigrafia, 2000
	MÁLO Martin Knut - Pohoda serigrafia, 1992
	VEĽA Shuji Chiaki - Step akvatinta, suchá ihla, lept, rytina, 2000
	PROCES Igor Kalný - Pečiatková kresba serigrafia, 1980
	PROCES Rudolf Sikora - Kolobeh života? ofsetová tlač, 1979
	KONTRAST Miloš Urbásek - S 101 serigrafia, 1969
	KONTRAST Miloš Urbásek - S 108 serigrafia, 1969
	SLOVO V OBRAZE Blažej Baláž- Earth kombinovaná technika, 1992
	SLOVO V OBRAZE Rudolf Sikora - Habitat III serigrafia, 1975
	ŠTRUKTÚRA Vladimír Boudník - Magnetická grafika kombinovaná technika, 1965

Farba

Pokojná zelená, temperamentná červená, hrejivá žltá, harmonická modrá, mystická fialová.   Žltá, oranžová a červená zohrejú povrch plátna a opticky sa k nám priblížia. Na druhej strane taká modrá alebo fialová ho schladia a vytvoria dojem hĺbky, priestoru.  Žltá, ktorá k nám pristupuje, sa s modrou, ktorá sa od nás zase vzďaľuje, „niekde na pol ceste“ stretnú a zmiešajú v zelenú, farbu pokoja, ktorá ich pohyb zastaví.

Farby sú emócia, výraz. Je s nimi spojený pocit, zážitok, spomienka, duchovná vibrácia. Sú ako živly v prírode, záleží od množstva a variácií. Môžu byť pokojné, ale tiež prekvapiť svojou nespútanosťou. Sú „nádychom“, vďaka ktorému obraz začína žiť  svoj príbeh.

	FARBA V KONTEXTE UMENIA Rudolf Fila - Pocta van Goghovi I. olej na plátne, 1987
	POETICKOSŤ, LÁSKA, EMÓCIA Michal Kern - Matka olej na plátne, 1966
	LYRICKOSŤ, NEŽNOSŤ, INTIMITA Imrich Weiner-Kráľ - Kytička pečeňovníka olej na plátne, 1955-1960
	MODRÁ, ŽLTÁ, ZELENÁ Karola Skutecká - Portrét ženy pastel, 1923
	MODRÁ, ŽLTÁ, ZELENÁ Ladislav Guderna - Zátišie s hruškami tempera, 1959-1960
	DUCHOVNÁ REZONANCIA Milan Hnat - Bez názvu kombinovaná technika, 1989
	LUMINIZMUS Dominik Skutecký - Kotlár II. olej na plátne, okolo 1911
	VZĎAĽOVANIE A PRIBLIŽOVANIE Miloš Urbásek - S 133 serigrafia, 1970
	FARBA V KONTEXTE DOBY Július Koller - Nekonečná kultúrna situácia kombinovaná technika, 1989
	SMEROM VPRED Miloš Urbásek - Žltá serigrafia, 1975
	SMEROM VZAD Miloš Urbásek - Modrá serigrafia, 1975
	STUDENÉ TÓNY Miloš Alexander Bazovský - Modré ráno tempera, 1948-1951
	TEPLÉ TÓNY Miloš Alexander Bazovský - Krajina tempera, 1952-1957

Stredoslovenská galéria organizuje počas trvania výstavy taktiež rôzne sprievodné akcie:

Tvorivá dielňa Juraja Gábora

27.01.2018 o 13.00 hod, Bethlenov dom, Dolná 8

Workshop súčasného vizuálneho umelca Juraja Gábora prakticky rozšíri edukatívny rozmer výstavy. Prinesie do výstavy performatívnu, tvorivú živú zložku, ktorej sa môžu zúčastniť deti, rodičia, či starí rodičia, rodiny i jednotlivci. Zameriava sa na medzi-generačnú tvorivú spoluprácu. 

Návštevníci budú prostredníctvom túh od penteliek, versatiliek a špajdlí pracovať so svojou haptickou citlivosťou, trpezlivosťou pri vytváraní drobných diel, so vzájomne prejavenou pozornosťou a toleranciou k niečomu, čo by sme na začiatku mohli považovať za stopu dávno minulú, nežiaducu a zanikajúcu. Tá sa vďaka spoločnej aktivite stane živnou pôdou, zmysluplným bodom, podnetom k rastu vizuálne atraktívneho najprv čiastkového a ku koncu azda monumentálneho artefaktu.

Výstavu a sprievodné podujatia z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia a mesto Banská Bystrica.

Termín výstavy: 8. september 2017 — 4. marec 2018

Miesto konania: Bethlenov dom, Dolná 8, Banská Bystrica

Koncepcia projektu a kurátor výstavy: Martina Martincová

Zoznam všetkých diel na výstave: